あるある言いたい」なぜ今も愛される？Rg焦らし芸の誕生秘話と共感の深層心理
この「あるある言いたい」に関して、ネット上では一部「ただの思いつきで歌っているだけ」「オチの質が低くて誰でもできる」といった誤解が見受けられます。しかし、演芸の構造を深く分析すると、極めて高度な職人技に支えられていることが分かります。
第1の盲点は、「オチのあるあるは、決して深すぎても浅すぎてもいけない」という点です。あまりに鋭い観察眼で唸らせるような「正統派あるある」を言ってしまうと、観客は感心してしまい、「あれだけ焦らしたのにそれかよ！」というツッコミの笑いが消えてしまいます。あえて誰もが知っている極めて薄い事実（例：「スニーカーあるある：箱、捨てがち」など）を着地点に選ぶことこそが、この芸の生命線です。
第2の盲点は、「完璧な尺調整と歌唱のピッチ管理」です。曲の小節数や転調のタイミングに合わせて、アドリブで「あるあるを〜言いたいよ〜」と歌詞を伸縮させ、大サビの1拍前にピタリと着地させる技術は、卓越したリズム感と音楽的素養がなければ成立しません。
